一 知道插图绘出业务流程,你只须要看懂这7步
刚进阶插图时,许多后辈吗会被一些难题所苦,比如说:
无人知晓道他们画甚么?
根本无法米芾,要学怎样创作者?
很想把身旁的人或物画出,又难上加难?
对于自修写字的后辈,这些难题,真得极难哎!
只不过,想画创作者,把身旁的人和物画出,这很单纯,你只须要知道画创作者的业务流程。
1. 画创作者的具体内容业务流程
2. 怎样为你的经典作品排泄漂亮的开本
(一 )后期预备:
1. 确认主轴。
我们刚开始写字,就像写作文一样,你得有位主轴支撑力你去画,确保你不欲速不达,不会剑走偏锋。时常没人画着画着,想先进经验自己经典作品,真的这也极好,那也极好,东加点西加点,浪费时间心机修正经典作品,细线食果蝠,观众们都无人知晓你想抒发甚么。Lendelin,倘若确认好主轴,还能协助你准确搜寻参照图,节约大批时间。
确认主轴有 2 个方式:
1. 你能从他们钟爱的小东西侧发力:
2. 你也能从他们身旁时常出现的小物件侧发力;
(由于我前一晚去吃了肯德基,所以当时就下定决心画以肯德基为主轴的小物件了)
2.TNUMBERA51。
确认好“肯德基”的主轴后,要是进行TNUMBERA51了,单纯而言就是预测肯德基甚么。
如:客人,小学生,杜塞尔多夫,果汁,牛排,肯德基,冰激凌,排骨,蛋挞,麦闪电等(在这个环节中提议Lendelin,TNUMBERA51的越多,后期绘图的选择性也就更大)
3.挑选物品。
挑选参照物写字时,你要记住以下两点:
1. 在挑选物品的时候,我们要理性果断的选择一些适合我们能力范围的物品,尽量不要挑选透视太复杂的物品,作为小白,可能花了时间,还不做不出很好的效果,所以要果断放弃。
2. 挑选物品时,同样,我们也要为后期的排版做预备,也就是说我们要分主次,分大小包括色彩搭配的和谐感去挑选物品。
接下来我们以杜塞尔多夫为例
在选择参照图片时,我们尽量放弃上图,因为
1. 结构单一,杜塞尔多夫内部层次较为单薄;
2. 颜色单一,色彩寡淡
4.确认绘出画风。
通常到了这步,我一般会去些素材网,比如说说,优优网,花瓣,Pinterest上面,搜寻大批的关于此类物品的表现手法,多看一些不同的画风表现,找找灵感。看得多了,你上手也不会太迷茫。
确认画风也可分为两个画风
1. 按照他们喜欢的画风绘出
2. 靠近他们所选物体适合的画风
鉴于画的是食品类的物体,所以我选择的色彩较为鲜艳,因为鲜艳的颜色能把食物变得更有食欲感。
鲜艳的颜色通常都是高明度、高饱和度,基本处于色板的这个位置
(二)有位好老师带着你,专治你的各种难上加难。
许多同学在学习插图的时候总是各种难上加难,无人知晓道怎么画,而且还时常出现三天打鱼两天晒网的情况,被各种绘画难题折磨的焦头烂额,这个时候,我的提议是,找个好老师带着你,不要他们瞎摸了,这样下去,你根本无法被插图这个行业放弃。
(三)中期绘出,
前面的预备工作结束了,我们能开始正式绘图了!
绘图的初期,新手几乎会犯这个错:
你会盯着照片看,一个小细节都不愿意放弃,画风会越来越靠近写实了,这样会偏离插图的初衷。
不过,不用太担心,这是每一位初学者都无法避免的。怎样不把画风变得写实呢?这个时候,我们能看看参照图和照片的区别,看其他作者的经典作品里,他们是怎么取舍的,怎么表现的?预测、学习、最终运用到他们的经典作品中来。
具体内容绘出过程。
1.主要过程
具体内容的绘出过程,共有7 步:
① 找参照图片(为了防止扣着细节刻画,只不过不大提议选择太过高清的图片)
② 预测(预测物体的体块关系,明暗关系)
③ 起草稿(用轻松的线条单纯的勾出物体的基本形)
④ 上固有色(在不考虑光的影响下,平涂出物体本来的颜色)
⑤ 分明暗关系(暗面加深,亮面提亮)
⑥ 添加高光
⑦ 加细节(丰富物体)
2.物体刻画步骤:
3.这里做个归纳,以及注意的地方:
1. 你要先把所有的物体全部几何化,把杜塞尔多夫、冰激凌、果汁以及蛋挞看成圆柱体,牛排看成长方体,然后给物体标注一个光源,这样更容易分清明暗。
如果有时候画着容易把投影的方向弄错,能在物体的旁边把光源标注出。
2. 在画物体时,你也要注意到物体的质感,再考虑要用的笔刷和表现手法。
3. 对于细节较少的物体,你能加些产品的logo,或者加些装饰丰富物体,比如说说果汁的表现方式。
4. 在物体的反光面,你也能加些相近色,使物体层次更丰富。
排版
由于绘画的主轴是肯德基和食物相关,当时我想直接做成菜单的开本,然后我就开始时上网搜寻,大致知道了一个方向后,就开始尝试了。
只不过刚开始排完菜单形式的开本时,画面还是显得有些空,所以我又尝试在物体添加了一些碎线去突出食品,有添加了一些小皇冠小星星去丰富整个画面,使他更为整体。最后效果还极好。
然后我又在菜单上添加了纸张的肌理,使他更加有菜单的纸质感。