好的插图并没有标准化的评判标准，如果能鼓励观赏者进入镜头中的情境，介绍和体会插图师所构筑的当今世界，进而引起思索，都是好的插图。上面康石石紧密结合插图师缔造操作过程大篇幅主列出三种不同艺术风格插图的故事情节，期望可为我们增添一些意念和启迪：
一、插图与嗜好紧密结合
把钟爱的表达形式搜集出来，皮德盖他们的形式进行演绎，这就是插图师们构筑当今世界的转捩点。比如说插图师Sabine Timm(ins:Virgin_honey)，她不但是插图音乐家、市集疯狂嗜好反抗者，还是一名沙滩废弃物藏家。她将他们的嗜好与插图结合，缔造出了两个独有的童真帝国。
Sabine Timm将他们sketchbook中正方形插图的配角同时实现出，音乐创作出无数个生动活泼的外型，从她的经典作品中可以体会到她对日常生活和插图的爱好。
插图音乐创作无须流于正方形，一队弃置的肥皂筒、两本影印、几块裁剩的白布，透过她手，都能变为捷伊配角“重生”出。
二、插图具有代入感
白俄罗斯莫斯科插图师Alex Andreev讨厌以“hermetic”（世外桃源）来比喻他们的音乐创作艺术风格，他所音乐创作的系列产品插图The Imagined Futures”（预想的未来），描写了两个日常生活在夜空的社会和人类文明的当今世界，这听出来有点像宫崎骏的夜空之城，但他的经典作品更多受超现实主义的影响，散发着神秘、朦胧、孤独的气息，时而是温暖平和的氛围，又时而压抑沉重，这种从不同角度去描写的形式，更让观赏者代入不同场景，多方面介绍这个当今世界。
优秀的插图经典作品会带给观赏者很强的“代入感”，插图师用他们的当今世界观和丰富的想象力去感染观众，使观众对这个镜头所描写的当今世界产生兴趣，甚至想要进入到镜头中去。
同样是围绕着“悬浮”，日本插图师北沢平祐Heisuke Kitazawa则给出了完全不同的演绎，她擅长将童话中的幻想动植物融入他们的画中，流畅的外型线条和丰富的色彩，构成了极具装饰性的镜头。
有时为了增强“代入感”，插图师会在镜头中安排两个配角让观众去代入自身，这个配角也会起到鼓励观赏者视线的作用。比如说在下图中，观赏者会随着黄裙子女孩的视线去观察镜头中的环境，看到门里门外完全不同的当今世界。
不断地踏上探索的旅程，无论对于插图师还是观众来说每一次都是新奇的体验，这也是为什么插图能经久不衰的原因。
三、插图缔造当今世界
当我们对于两个新当今世界产生兴趣时，同时期待着在此发生的故事情节。由爱尔兰动画公司Cartoon Saloon制作的动画电影「海洋之歌」用优美的爱尔兰传统插图艺术风格、手绘水墨画质感、和灵动的人物惊艳了当今世界。
凯尔经传说中海豹女“Selkie“的故事情节：海豹女的故乡在爱尔兰岛最北部的多尼戈尔郡，以及苏格兰的奥克尼郡和舍尔特兰岛附近海域，她们体外裹着一层光滑的海豹皮，能在水中自在遨游。上岸便会褪皮藏之，变为美女。如果豹皮丢失，它们就回不去海洋，一旦找到，就会重回大海。有传说人类文明与海豹女相爱，为了让海豹女永远留在他们身边，将豹皮藏出来。
这部动画电影延伸了传说海豹女的故事情节，讲述了海豹女与人类文明所生下的孩子的故事情节，探讨了乡愁、亲情、人与自然等主题，为这个古老的传说故事情节注入了捷伊血液。
这部由手绘插图完成的动画电影很好地体现了“插图能构筑当今世界”的理念，首先它还原了爱尔兰民俗故事情节中人类文明与精灵共同日常生活的魔法当今世界，这就等于是用插图搭建了两个舞台，在这个舞台会演绎不同的故事情节；当舞台越来越大时，故事情节也会随着舞台发展越来越丰富，也为观众增添惊喜。
许多插图师会长期执着于两个主题的音乐创作，在这个主题中不断深入发展，挖掘出更多的可能性，因此我们才看到了无数精彩的插图故事情节。
以上介绍的三种插图形式并不相同，但它们都凭借插图师的想象力构筑出了精彩的当今世界，故而都称得上好的插图。
望对题主有所启迪
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